2022 台北當代藝術博覽會

台北世貿1館, 19 - 22 May 2022 
A09 預展|2022年5月19日 |公眾開放|2022年5月20日- 22日 https://taipeidangdai.com/

安卓藝術很榮幸於 2022 年台北當代藝術博覽會(Taipei Dangdai)的畫廊精粹展區(Galleries)中推出藝術家瑪莉娜.克魯斯(Marina Cruz)、傅饒、石晉華、黨若洪、楊立等 5 位藝術家的最新創作。展會將於 2022 年 5 月 20 至 22 日在台北世貿ㄧ館登場,預展從 5 月 19 日下午二點展開,我們誠摯邀請您的蒞臨。

 

在台北當代藝博會的 A09 展位,安卓藝術將以展中展的形式呈現傅饒的最新創作,從不安的現實與目睹生死的殘酷下體現藝術家對「人」的思考,也回應兩年來的疫情生活中給予藝術家的最新激盪與探索。此外,瑪莉娜.克魯斯(Marina Cruz)、石晉華、黨若洪、楊立的群展「人的風景」,則藉由創作者從日常周遭的觀察與轉譯中,對物件保存與家族記憶、人筆互文與借代轉換、圖像敘事和當代生活場景帶來更多的體現。長年定居德國的傅饒,總是以「人」的主

題,呈現他對文明的省思,在人類的高度創造力中經常也同時挾帶了毀滅傾向,這偉大又脆弱的雙重存在,在近來動盪局勢的激化中,愈見矛盾與相互拉扯。傅饒筆下的人物形象,像是被抽離了皮象的靈魂,是一種人類共像的縮影,傳達出普遍的不安、焦慮、痛苦與無助。在作品

《斑鳩》中,佇立畫中央的男子以不自然的站姿前傾,注視前方,渾然不覺身後傳來的輕蔑眼神;傅饒以疏離的表現形式與造型再現令人玩味的場景,畫面層次隨個別物像的不同焦距處 理,狂野低鬱中寄託著藝術家對生命的深刻反省。

 

在「人的風景」中,克魯斯首度發表以家族遭受淹水的戶外景觀描繪的大幅風景繪畫《這不是海平面 I》以及我們熟悉的衣物主題《褶皺紋路上的褶皺》(Crease on Creased Patterns),在

《這不是海平面 I》中除了有一貫令人驚嘆的寫實繪畫能力外,克魯斯對水波液態的處理折射出不斷反覆的糟糕天氣,以及她從日常與災難共處中所發展出來的智慧,除了讓人看到水和衣物作為其作品中的重要美學成分外,也令我們讚嘆她在不同主題、媒材與規格的創作中來去自如的精湛能力。觀念行為藝術家石晉華,將鉛筆的耗損一筆一劃與自身的修行結合,建構成獨特線條風景的《走筆#179  轉山遇見慈悲湖》(2022)。而 2021 創作的另一幅《石山水#2》,則為藝術家 2021 年在台東美術館舉行個展,對他早年於台東美術館進行的《X 棵菩提樹》 (+034)的石頭的再描繪,他結合鉛筆、石墨和墨汁的材料畫出石頭的形紋與肌理,在時空的流逝中再一次重新地發現自己。黨若洪的繪畫色彩鋪陳鮮明動人,類劇場的構圖充滿抽象的表演性,此次展出的五幅新作中,藝術家借用了影像入畫的方式為其畫作開啟一頁新的篇章,

《Blue convertible》中,以局部汽車的畫面少見地繪下的他的家人,在即興輕盈又帶著粗獷的

 

筆觸和明晰色彩中,更為親切地塑造出一番日常的生活風景。90 後的楊立則在追求創作的過程中,經常挾帶詼諧與嘲諷的語調來看待周遭,他的繪畫除了反映日常生活,也總混入了類似普普的色彩與風格,以一種極為輕盈的姿態和語彙,構建一片專屬年輕世代美學獨有的鮮活與力量。

 

而在此次台北當代「藝術沙龍」展區中,安卓藝術將呈現一件史金淞 2016 年於台北創作的精彩粉筆繪畫《龍門灰 No.10》,藝術家以人記憶深處落腳的塵埃所製成的灰度顏料,即興揮灑出介於具象與抽象之間的石窟景觀,提供年輕藏家以有限預算典藏重要藝術家的難得機會。