時光交遞，虛實共生，2025新年序曲，安卓藝術畫廊以李明則的大型個展《走自己路的》揭幕。繼1997年以《台灣，台灣：面．目．全．非》前進威尼斯雙年展，2009年高雄市立美術館大型個展「我愛台灣，更愛南台灣」後，藝術家李明則又一次結合繪畫、複合媒材與立體創作的大型展覽《走自己路的》，揉合現實生活中所見、廟宇文化的彩繪佈局以及章回小說般的敘事氛圍，以神話的手法鋪開常民文化豐富的層次深度。
〈一心〉到〈十全〉系列水墨畫 圖片提供：安卓藝術
李明則在玻璃纖維材質上以紗布和紙黏貼覆蓋，再用拼接、黏貼的技法輔以焚燒的痕跡 圖片提供：安卓藝術
展覽以11米的六聯屏同名鉅作《走自己路的》為核心，結合繪畫與敘事，宛如一座時空穿梭的舞台，匯聚古今神話、民間傳說與現實生活的圖像記憶，李明刻畫江湖遊俠，也描繪漫畫英雄，融入當前的台海局勢與黃色小鴨符號，通過水墨畫的線描與敘事傳統，在橫式的觀賞中，儼然構成一幅古今時空交疊，神話、傳說與現實交會共生的巨型畫卷。
李明則〈走自己路的〉
水墨語彙的時空延展
李明則擅長以有限的畫卷創造無限的想像，本次展出水墨畫作系列以高雄道路名稱為靈感，從〈一心〉到〈十全〉，承載著對土地與情感的回憶。藝術家在傳統水墨技法上注入拼貼與重構的現代語彙，作品〈二聖〉和〈六合〉中，圓形的畫幅以純粹的墨色勾勒出細緻線條，構建出多層次的視覺空間，透過畫作，觀者彷若任意開啟一扇任意門，穿梭過去、現在與未來。
李明則〈六合〉 The Six Directions
李明則〈二聖〉 The Two Saints
除了水墨畫，展覽亦帶來多件複合媒材的創新之作，李明則將民間故事中的人物形象結合玻璃纖維，運用紗布與紙的拼貼技法，輔以焚燒的痕跡，創造出充滿肌理感的立體作品。他以幽默的視角回溯舊時代的美好記憶，同時挑戰材料與形式的邊界。
結合民俗故事的人物造型的複合媒材創作 圖片提供：安卓藝術
神話創作揉雜現實
李明則的創作根植於生活，深受台灣多元文化的影響，反映出台灣民俗與傳統的豐富性，更透過神話化的敘事手法，構建出獨特的常民文化景觀，以其敏銳的觀察力和實驗精神，將現實生活的片段轉化為耐人尋味的藝術語言。無論是在1997年威尼斯雙年展台灣館，還是2009年高雄市立美術館的個展中，李明則的作品始終展現出他對文化根源與現實議題的關注。
