安卓藝術很榮幸於2017年5月13日至6月24日舉辦鄔一名在台灣的第二次個展「光」。以水墨為主要創作形式，鄔一名最新個展圍繞著風景形成，既有關於藝術家成長並居住於其中的上海城市描寫，也有他旅行各處所見的景致呈現，而光在其間以異於常規的姿態流動，承載著某種精神性的內涵，是藝術家試圖從他個人所經歷的事物中萃取、鍛練、發展而出的獨特詮釋。
鄔一名推崇文人水墨曾經在悠久歷史上所締造的高度，也讚嘆西方藝術的輝煌，卻不願受限於其中，他有意識地拋卻傳統的象徵架構與規範，以更為純粹的態度探索藝術本質，而最終在水墨此一媒材當中找出兼具傳統底蘊與實驗性格的表現方式，並以此開展從個人思考出發的當代表述。近期創作中，他擺脫現實觀看的慣性，以創新的方式描繪生活中的尋常風景，不僅融會數十年來的水墨根基，也讓如此個人化的題材與詮釋更顯迷人的魅力。例如《義大利基法鎮》一作，藍色的天空、山嶺與枝葉映襯出前景留白的西式建築，異於現實的光影分佈，以虛喻實，造就出一方靈性之地。又如《湖北．英山．桃花沖》裡，藝術家特別以留白的手法表現堅實的金屬門，多層次的光色互相輝映，揭示了隱藏在物質背後那難以言說的情感流動。
誠如義大利藝評者莫妮卡．德瑪黛（Monica Dematté）所言：「在鄔一名的繪畫中，虛既可以像傳統那樣是白色的，也可以是黑色的。白晝普照萬物並被萬物所吸收的光只有在黑暗中才有準確的形式，變化為目光或光束，變成可見的全部，從而取代現實世界常見和多樣的外表。」鄔一名正以一種當代、個人的獨特視角，接續水墨繪畫的新篇章。尤其近作中對於留白的使用更為成熟，他的留白不再是傳統水墨的呼吸和氣韻考量，更進一步成為藝術的一種觀點與概念，為中國水墨的創新給出了重要地推進。
