安卓藝術很開心於今年10月啟動一個全新藝術項目「安卓沙龍」(MSAC Art Salon)，安卓沙龍借鏡歐洲17與18世紀的沙龍文化對於藝文支持贊助、分享交流的精神，亦融入法國19世紀末到20世紀初以「獨立沙龍」與「秋季沙龍」為代表的前衛展覽個性，希望提供更多創作者一個展示機會外，也讓初入藝術收藏或對此領域感興趣的朋友，能進一步開啟個人收藏的生命之旅，提供收藏者更深入理解藝術、收藏、贊助文化和市場的一個管道。
首次的安卓沙龍將於MSAC Project Room舉辦，除了展示不超過3500美元定價的作品給新手入門外，亦將結合沙龍文化的講座分享、交流與對談，包括由畫廊主理人李政勇分享當代藝術欣賞、收藏與市場的內容，以及邀請藝術研究者、收藏家和藝術家針對展出相關的藝術議題進行分享，期能提供新進收藏者更多客觀的知識與訊息，積極培育當代藝術收藏的文化土壤。未來，安卓沙龍規劃於每年春秋兩季定期舉辦，春季沙龍由畫廊邀請青年創作者參與，秋季沙龍則擴大至畫廊全部空間，除畫廊邀請的藝術家外，亦將開放一半展間為公開徵件，同時邀請藝術創作、學術、收藏與贊助的專業人士，針對申請作品進行評選後安排展出。
首屆的安卓沙龍（MSAC Art Salon 2025），從2025年10月4日進行到11月22日，獲邀藝術家包含周楷倫(1996)、洪聖雄(1998) 、高瑞廷(2001)、潘麒方(1995)、彭韋（1997）、王翔(1998)等六名95後出生的創作新秀，展出作品涵蓋油畫、水墨、素描、雕塑與複合媒材等不同類型，主題則包括風景、寫生、抽象與人物。這些年輕藝術家的創作起點雖各有不同，但其長成於數位科技與線上世界的時代背景，讓他們的創作不論是從日常生活經驗、寫生自然或影像語言出發，最終都在視覺系統中發展成一種更接近於抽象化的語言，以及一股耐人咀嚼的詩性特質。
王翔和彭韋由寫生自然而成的繪畫、素描和水墨，訴說兩種寫生狀態下所演繹的不同情境。王翔將他步入溪谷與自然的風景，分別以毛筆、畫筆和原子筆在不同的紙材與畫布上呈現，將東方與西方的繪畫形式融入從古到今的文人情趣；而彭韋在竹北頭前溪沿岸的寫生，則以鉛筆素描在畫布上留下一面為時間沖刷下的風景記憶。周楷倫與潘麒方兩人的繪畫儘管也從現實出發，但影像的記憶顯然在兩人的繪畫中留下深刻地痕跡，微觀式的構圖結合表現式的短筆觸，兩人的油彩在畫布上召喚出影像時代的氛圍。仍在台藝就讀碩士班的洪聖雄與高瑞廷，分從雕塑與繪畫的創作指向一種抽象語言和人的存在關係。洪聖雄從日常擊碎蛋殼的行為發展的「砌殼」系列，於行為、雕塑和造型中層層扣合著人的存在與情緒；而高瑞廷交織著記憶、想像、超現實風格的紙本作品，亦在人和樹木的不同關係中演繹出家屋與環境的課題。