安卓藝術很開心首次與菲律賓視覺藝術家李·帕赫（Lee Paje）合作，於衛星空間展出她在台灣的首次個展，呈現藝術家對性別與身份複雜性的重要思考，並以歷史權力結構為背景，層層剖析當代文化中的核心議題。
在本次展覽中，李·帕赫以油彩繪於銅板與紙本裝置之上，書寫出一幅多層次的當代敘事畫卷，重新檢視性別流動性與菲律賓殖民歷史之間的交互關係，並通過歷史與神話的交織，揭示被忽視的文化與性別敘事。她的作品不僅探討殖民主義如何鞏固異性戀規範的社會結構，更透過複雜的視覺語境，打破二元對立的詮釋框架。展覽名稱《失落與重現的樂園》取自《靈魂之書》（The Soul Book）中記載的前殖民神話：一場洪水摧毀了社會，在故事中，「樂園」象徵豐收與人類與自然之間的和諧連結，並允許生命形態自由轉變（Demetrio et al., 1991）。在李·帕赫的作品中，「水」也自然成為視覺與隱喻的核心，並在《丈量、裁切，卻未曾分離》中達到視覺的巔峰。而在作品《風吹開了天堂之門》中，身著教袍的牧師佇立在告解室，目光投向岸邊模糊的人影。海潮幻化成的人形暗示著他們獨特的身份與靈性，彷彿前殖民時期擔任巫師或祭司角色的群體「巴貝蘭」（babaylan），其身體表面似被衣飾般的紋理覆蓋，作為他們社會表演的外衣，反映出信仰傳統、殖民主義及原住民文化如何縱橫交錯梳理與定義性別。
銅板承載著油彩，金屬的光澤若隱若現，象徵著歷史的複雜性，壓迫與賦權的共存，也是藝術家探討性別流動性的場域。除油彩銅板畫外，帕赫以摺頁書的形式發表全新的紙本作品，如同展開的故事書，那一頁頁的歷史篇章，建構出種顛覆傳統視角的敘事結構，帶領觀眾重新審視歷史與閱讀性別認同在時代洪流宏觀與微觀的視角下所經歷的轉變與新生。正如Gianpaolo L. Arago在展覽文章所述：「樂園或許失落，但李·帕赫將之重新尋回：無論是性別表達的自由，還是對後殖民主體的反思。於此，神話成為通往酷兒未來的一道可能之門。」
